Не знаю у кого что горит этим летом, у меня горят трейнинги, а конкретно трейнинги по дизайну в сегменте HoReCa. Работаю над целью «Hotels, Spas and Restaurants» про которую писала ранее. Учусь, порой впадаю в легкую депрессию «блин, как же все это сложно!», а потом вспоминаю что препятствие – это и есть моя дорога. Кстати, тем кто не читал книгу Ryan Holiday “Obstacle is the way”, рекомендую, Ryan Holiday – это ещё одно открытие этого лета.
Делиться почерпанными знаниями по планировке кухонь, выбору локаций, особенностях дизайна в исторических зданиях пока не буду. Поделюсь только этим фрагментом видео Евгении Ананичевой (студия SvoeBuro), дизайнера который стоял за дизайном интерьера ресторанов «Чайхана» в Москве. Всю презентацию выложить не могу, Союзу Дизайнеров и Архитекторов России это не понравится, но ту часть которая касается родного Узбекистана выкладываю. Спасибо, Женя! 🙂
Евгения Ананичева, презентация в рамках конференции HoReCA 2019.
Те кто дружит со мной в Инстаграмм знают что в последнее время мое восхищение отдаётся материалу под красивым итальянским названием «terrazzo».
Мое знакомство с этим материалом началось в 2016-м году с магазина Valentino в Нью Йорке, дизайн которого делал David Chipperfield. Именно этот проект способствовал возвращению тераццо в список трендовых материалов последних нескольких лет, хотя на самом деле этот материал был изобретён аж в 16-м веке.
Итак, 16 век, Венеция. Мастера-каменщики, которые отделывали мрамор для палаццо знатных венецианцев, но не имевшие средств для отделки полов в своих домах собирали отходы мрамора, мешали его с глиной и заливали этой смесью свои полы. Потом, когда смесь застывала, этот пол заливался козьим молоком и шлифовался. Такую отделку изначально использовали для террас, отсюда и название материала «terrazzo».
Иммиграция итальянцев из Италии в начале 19 века разбросала итальянцев по миру и этим способствовала распространению производства тераццо в других странах.
Не знаю какой итальянец завёз технологию производства тераццо в бывшее советское пространство, знаю что этот материал был очень любим советскими архитекторами. У нас это называется агломератная плитка. В Ташкенте до сих пор очень много мест, где тераццо полы установленные ещё в советские времена хорошо сохранились. Я сама живу в советском доме, вход в который был отделан тераццо.
Иммиграция из Италии продолжается и по сей день. У нас в Жиззахе под руководством итальянца построен завод совместно с итальянским ItalMatec, который выпускает тераццо. Нужны будут контакты дилера – пишите в личку. Ещё агломератную плитку выпускают по-моему в Бухаре, но с этим производителем я не знакома.
Для чего можно использовать тераццо:
Отделка полов: эти полы будут вечными! Дело в том что у тераццо нет верхнего защитного слоя как у керамогранита или кафеля. Вся плитка однородной текстуры (толщина плитки у Italmatec около 2см) будет со временем стираться, но сколько нужно времени чтобы стереть бетон с камнем? Именно поэтому использование тераццо очень актуально для общественных мест с большим трафиком.
Внутренняя отделка стен: тераццо можно использовать вместо кафеля на кухнях и в ванных комнатах, а также в тех местах где стены должны быть защищены от влаги.Фасады: помните мраморную крошку 80-х годов? Тераццо – это тоже самое, только отшлифованное. Учитывая что цвет тераццо можно задавать, то с цветовой гаммой ограничений нет.
Подоконники: подоконники из тераццо и вообще подоконники из камня – это вещь! Всем советую забыть дерево и пластик и перейти на камень. Бюджет не позволяет мрамор, акрил или кварц? Замените на тераццо!
По сути, тераццо или агломератная плитка -это искусственный камень, который по показателям тверже натурального камня (я не проверяла, прочитала про это много раз), а по цене в разы дешевле.
Лично я очень надеюсь что с тераццо мы наконец-то на пару-тройку десятков лет оставим травертин с гранитом в покое, эта бежево-коричневая гамма поднадоела. И травертин и гранит хорошо поработали, им нужно отдохнуть :)))
Горячо любимая и уважаемая мною Kerama Marazzi открыла шоурум в Ташкенте и провела презентацию своей коллекции 2019 года “Испанская фиеста”. Спросите что меняется в нашей жизни, ведь их кафель на рынке представлен давно? А то что те коллекции, которые я раньше видела в их российском каталоге, облизывалась и мучила продавцов кафеля Kerama Marazzi на Жоми вопросом «почему вы не привозите ЭТО???» (ответ был: мы не уверены что ЭТО у нас пойдёт) появятся и у нас. Это повод для радости.
Это также означает что на рынке кафеля и сантехники появился ещё один игрок, а значит цены на продукцию других фирм будут падать. Это просто замечательно!
Kerama Marazzi работает 30 лет на российском рынке по формуле: российское производство + итальянские технологии и дизайн. Отсюда и их слоган “Made with Italy”.
На презентации открытия, которая прошла вчера в Ташкенте меня больше всего потрясли сами презентации, которые делали Альберто Фаварон и Массимо Санти. Про итальянскую страсть, с которой объяснялось как создаётся эффект кракелюров на кафеле, количество обжигов при разных температурах для создания определенных текстур рассказывать не буду, это сложно. Что больше всего воодушевило так это уровень профессионализма, с которой были сделаны эти презентации, а особенно качество перевода с итальянского на русский. Перевод с итальянского на русский – это особая тема. Я обычно на таких презентациях в переводе с итальянского не нуждаюсь, сижу такая, довольная, мне все понятно:) Но тут я сидела и фигела как переводчик так легко переводит страшнейшие слова, которые я в жизни не слышала и легко и красиво доносит до аудитории смысл презентации.
Альберто Фаварон и Индира
Когда я уже уходила с презентации я пообщалась с Альберто в холле и он мне рассказал следующее: в Москве 4 года, сам из Венето, переводчица Индира (кстати, у неё ташкентские корни) с ним работает с ноября прошлого года. Каждую презентацию он пишет на итальянском, Индира готовит перевод на русский и они по несколько раз эту презентацию репетирует. Поэтому, во время самих презентаций импровизаций никаких не бывает, все уже четко отработано до мелочей.
Когда мое возбуждение утихло, я вспомнила – на самом деле ничего нового в этом нет. Те кто работал в Ucell в команде Огуза Мемигювена работали именно так. Огуз бей держал нас в тонусе словом “rehearsal”😊
Спасибо Kerama Marazzi за приятный вечер! Желаю компании в Узбекистане роста и процветания. Думаю что коллекция “Испанская фиеста” пойдет у нас пойдет хорошо, мы любим испанские темы 🙂
Тераццо от Jizzakh Stone Quality / Italmatec S.r.l (www.stonequality.uz)
На прошлой неделе в Ташкенте прошла строительная выставка Uzbuild 2019. Попала я на неё только на третий день, чем, оказывается, упустила интересные лекции, которые проходили в первые два дня.
Какие открытия я для себя сделала на Uzbuild 2019 за 3 часа, которые там провела?
Подпорченные отношения с братским турецким народом налаживаются – турецких компаний на выставке было много! Те, у кого турецкий язык волею политики партии и правительства за последние несколько лет покрылся толстенным слоем пыли – готовьтесь, шансов на использование своих лингвистических знаний похоже становится больше.
Hafele. Немецкая фурнитура от Hafele уже представлена на рынке, у них есть магазин на кругу Жоми. Что я открыла для себя на выставке так это их ассортимент механизмов для отелей, который варируется от систем открытия дверей смартфонами до выдвижных полок для чемоданов, встраиваемых в стену кроватей и прочее. В основном отельная фурнитура завозится на заказ. Цены – не знаю, обещали скинуть, жду.
Jizzakh Stone Quality / Italmatec S.r.l (www.stonequality.uz) – итало-узбекская компания, которая производит в Жиззахе ныне опять очень модное тераццо (цены от $14 / квадрат) и художественный кафель ручной работы типа марокканского (около $30/ за квадрат). Я знакома с итальянским учредителем компании. Если кому будет интересно с ними сотрудничать, с удовольствием познакомлю.
Продолжая тему тераццо (честно, я в него влюблена), Sazan Sang Salar Co (www.salarsang.com) тоже готовы завозить в Узбекистан иранское тераццо, морозостойкое, очень красивое, по цене $15 / квадрат (не уверена, что цена включает НДС и растоможку, меня уверила что да, включает, но мне также показалось что не смотря на то, что я по разному задала один и тот же вопрос, меня все равно не поняли)
Иранский огнеупорный и облицовочный кирпич ( www.azarakhsh.ir) – красиво и экологично! Вот несколько фотографий, судите сами, текстуры потрясающие. Они также производят кирпич для отделки полов, типа итальянского cotto, очень и очень красиво!
И последнее это то, что у Oikos, Kalekim и Artifex De Color у Узбекистане появился ещё один конкурент – российская Decorazza (www.decorazza.ru). Они позиционируют себя ближе к Oikos по качеству и ценам. Бизнес модель та же – итальянское сырьё, местное (в их случае, российское) производство. Мне очень понравилась текстура CRAQUELURE «Эффект трещины на фактуре», я даже знаю на каком проекте я хотела бы его использовать, если этот проект, даст Бог, поручат мне. Огромный плюс облегчающий работу – они предоставляют 3D текстуры.
Расчищаю memory card своего Никона и нахожу фотографии с прошлогодней поездки в Хиву. Хива как туристическое направление висело в моем списке “Places to visit” давно, однако, осуществление этой давнишней мечты всё оттягивалось и оттягивалось. Оттягивалось пока я не разозлилась. Хива – это не Морокко, для получения визы в которую нужно ехать в Москву! Наконец-то я купила билет и полетела в Ургенч.
Что потрясло?
Резьба по дереву! Таких красивых резных дверей и колонн я не видела нигде, не зря Хорезм славится своими мастерами. Я тоже хочу шикарную резную дверь, только ещё не знаю куда её установить:)
Пятничная мечеть Ичан калы. Тут очень приятно находится. Тут настолько приятно находится что я вернулась сюда ещё два раза до своего отбытия. Это шик, тот качественный органический шик, который в наше время редко встречается. Архитектурно самое интересное – это то, что сама мечеть была спроектирована так, чтобы гармонически включать в себя природу. Кстати, это то что делают японцы, а мы больше нет! Видите открытия в потолке? Они были рассчитаны для поступления дневного света и вентиляции такого огромного помещения. Раньше под открытием росли тутовые деревья, со временем видимо пришлось их убрать и посадить новые. Теперь эти открытия застеклили чтобы не капал дождь, но изначально мечеть проектировалась так, чтобы чувствовалось единство архитектуры с природой.
Вот она какая мечеть в солнечный день!
Открытие в потолке, в наше время застекленное. Кстати, колонна – одна из самых старых, чуть ли не 10 век.
Magniqie! Что я могу еще сказать…
Дверь в Juma Masjid
Все так легко и воздушно!
Крепостная стена, часть которой открыта для (романтических) прогулок (под луной). Под луной не пробовала, но наверно открыта, хотя в темноте я бы не стала туда лезть.
Кафешки. До уровня ташкентских им еще далеко, их очень мало, но что-то есть. Это кафе с видом на Ичан калу, отличное место для того, чтобы посидеть, попить чай и подумать о смысле жизни.
Говорю: “Амаки, верблюда не жалко?”
Oн мне: “А что его жалеть? Он кормленный, поенный, на улице не живет”,
И тут я чуть громко не сказала: “Давайте я Вас привяжу к дереву, буду кормить, поить, ночью буду заводить куда-нибудь. Посмотрим как Вам это понравится.” Чуть не сказала, а надо было.
Какие органы защищают верблюдов от такого рода туристического издевательства?
“Limits of whatever form, provide an ideal context for innovation. When faced with obstacles or adversity, our efforts to overcome them hone our creativity and help us find solutions to global problems”
Writing on a wall, Expo 2016, Italian pavilion
You know how we, the humans, are finally realizing a mass damage we are creating by our mass production and are going back to eating local and using local materials?
I have been pondering on these thoughts for some time and while visiting Bukhara and Samarkand I saw how a basic construction material such as brick could be used in so many versatile ways as both a building material and a decoration material. These images are a mix from 9th century architecture to newly renovated / built buildings. The key is – you have a basic brick and it is only human creativity and skills that turned it into something spectacular.
Samanid mausoleum
Winding brick staircase at Chorbakr
Glazed partition wall (details)
Glazed partition wall
Brick wall partition
Exterior wall of a new construction
This is how the shape of the old brick – square! Chorbakr necropolis.
Brick covering of a dome
Samanid mausoleum – change of pavement in progress
La Ménagère, a historic 19th century building in Florence, Italy which back in the days was known as a number one store to shop for household items by Florentine women, has been reincarnated as a retro restaurant. The architectural part and the interior design were curated by a Florence-based studio Q-BIC. Lights, which are an essential and the most mesmerizing part of the project, are by Karman, Italian studio specializing on light design.
Friends who are in Florence – definitely check it out and let me know how cool it is. I will definitely visit it next time I am in town 🙂
La Menagere | Florence, Italy
Full article on the project describing aspects of light design can be found here.
When I need to get inspired one thing I do lately is go to google and type in “Bjarke Ingels interview”. Bjarke Ingels is a Danish architect, a founder of BIG – Bjarke Ingels Group – which has offices in Copenhagen, New York and a small office in Shanghai.
I have read numerous interviews with Bjarke, watched hours and hours of youtube lectures and interviews, read “Yes is More” and about to start “Hot to Cold” and I am still obsessed. If our passions are the breadcrumbs that lead us on a path to our destiny, then there is some key message I need to unveil in this obsession with BIG. Below are some pearls of wisdom I have been collecting along the path of BIG discovery which I feel deserve a larger audience than my Evernote app.
But Ingels seized the challenge posed by Per Høpfner: “Make it interesting, make it attractive, and make it dirt cheap.”
“The Mountain” residential building
“…whereas with Koolhaas, though he had a style, each project was informed by a certain take on a certain condition, so that it always started with a story about the city, a story about art and technology, a story about the institution of the library. Suddenly, I could see that architecture was really part of society and was even informed by what was occurring in society. And I was hooked.” (c) Bjarke Ingels
“BIG is not a service-oriented company that does whatever people ask us to do. We often give the client something they hadn’t imagined, but is still what they want.”
“One thing that can attract you to a girl is if she’s very attracted to you. I think they felt that we really want to do this.” (c) Bjarke Ingels after pitching for Kimball Arts Center project
“In general, I think, if you’re cool, then you don’t have to worry if what you do is cool.” (c) Bjarke Ingels
“Architecture is most appealing with simple lines and clear ideas. A city, on the other hand, becomes alive when it is rich with experiences and surprises” Bjarke Ingels (Yes is more!)
“A successful building is a living building” (from an interview on the steps of Sydney opera)
“Whenever we get invited to look into a situation or to make a building we try to analyze how is a status quo – have things changed since the last time somebody built a school or a workplace. We try to look for potential changes and at some point, once you a find a thing that has already changed but nobody has realized a potential of it or it could change but nobody tried it before, then you get the altered factors like in science fiction that can then trigger a whole cascade of consequences and the design work becomes an architectural exploration of the potential of that idea” Architecture as a Science Fiction https://www.youtube.com/watch?v=yKaG-XuCo9A
Interview with Bjarke Ingels on a design for WTC. It is not a secret for anyone that I am neither impartial nor objective when it comes to BIG work – I love BIG by default – and the more I dig into their projects I feel that the coolest part of BIG work is their playfulness paired with a cool idea., but mainly playfulness, otherwise, how would you explain those cubes with gardens stacked on one another facing Tribeca?
I am a big fan of a Danish architectural firm BIG headed by Bjarke Ingels. Needless to say, I follow their work and read their interviews. Recently, while reading up on their new book ” HOT TO COLD, an odyssey of architectural adaptation” I made another discovery – Stefan Sagmeister! The man is a graphic designer and a partner at “Sagmeister & Walsh” which worked on a design of “Hot to Cold” book.
“Hot to Cold” by Bjarke Ingels
I start googling Sagmeister’s work and reading his interviews. Just like every encounter in life is to teach us something, one specific interview I read was like a guidance from above and an answer to my questions.
